個人的には，好きなクロード・ルルーシュについて一言も触れられていないのがすこし寂しかった。
映画生誕1１0年

　1954年生まれの文学博士が、NHKフランス語会話テキストへの関与をきっかけに、2002年に著したフランス映画史の概説書。1894−95年に誕生した映画は、まもなく産業化され、1908−14年文学的特質をもった「映画芸術」として確立する。第一次大戦中にはアメリカ映画が台頭するものの、フランス印象派の下で映画批評が成立し、映画の内容よりも表現技法（形式）が重視される（アヴァンギャルドは物語性自体を否定）。1930年代のトーキー革命は、シナリオ優位の詩的レアリスムを発展させ、これがフランス映画の「良質の伝統」を形成した。これに対して反旗を翻したのが、1954年以降のヌーヴェル･ヴァーグである。ゴダールに代表されるカイエ派は、アメリカの娯楽映画を重視し、スタジオの職人による分業システムを否定し、どんな商業作品にも自分の刻印を示す「作家」としての映画監督を目指し、手持ちカメラ（技術革新！）・自然光・素人役者を用いた簡素で自由な映画制作を行い、スタジオシステムを破壊した（他方左岸派は、登場人物へのインタビュー形式を発展させた）。1968年の五月革命を経て、1980年代にはフランス映画は多様化の時代に突入し、ヌーヴェル・ヴァーグ、BBC（アメリカン・ニュー・シネマとフレンチ・コミックスの影響）、その他に分岐する。名作のみでない多様な作品にも目配りし、エピソードも多々交えた上で、フランス映画史の流れをこれだけ簡便にまとめてくれたことは、非常にありがたい。ただ、最後の「多様化」の内実がいまいち分かりにくかった。この点については、むしろ四方田犬彦『日本映画史100年』の方が、イメージがわきやすかった。日本映画史における弁士の役割や企業史への指摘と併せ、本書とともに併読されることをお薦めしたい。
フィルムルノアール評論の決定版！

フランス映画を創生期から現在までうまく取り扱った本はないものかと常々感じていましたがようやく出版されたという想い。
はっきり言えばこの本を最近まで著すことを怠った著者の断罪は大きい。
新書なので頁数は多くありませんが内容はぎっしり詰まっていて読み応えあります。
特筆できる点は2つ
まず映画の技法を初心者にもわかるように解説している。

前衛実験映画の殊にシュールレアリスムと結び付いた作品を取り上げている。
ブニュエル、ダリ、ガルシアロルカの出会いと創作ネタは必見！
最近は昔の名画をＤＶＤ化されたり、レトロスペクティブで上映されたり、復刊されたりレトロブーム。

中条氏もこれに乗じて出版されたのではないでしょうが、フランス映画の歴史の変遷と面白い映画はないかと探している人々の素晴らしき孫引きになることでしょう。